小戏骨版《红楼梦》火了 这有一些从未曝光的背后故事

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起初，潘丽萍实际上拒绝翻拍《红楼梦》，尽管在此之前，他也尝试过以市场为导向的《白蛇传》主题，但反响完全出乎意料。

船摇摇晃晃，黛玉倚着帘子后面的栏杆，眼里含着泪。

一路到荣，郭芙、贾母、王熙凤、宝玉依次出场，从表情到出场，把观众拉回到《红楼梦》第87版。

只是这次，剧中的演员都有娃娃脸，最小的只有4岁，最大的只有12岁。

是这些娃娃没有聚在一起。他们玩了一个大观园。从《十二女》到《刘奶奶》，人物的复杂性格被还原到了原剧中。

孩子们的对比和现场表演技巧很快在网上引发了这个话题。这个《红楼梦》里刘奶奶的骨版小戏不仅演了上亿，而且豆瓣的观众也给了9.2分。此外，饰演林黛玉的周阳月刚满10岁，在微博上拥有19万粉丝，许多年轻演员都有自己的粉丝支持俱乐部。

对于总导演潘丽萍来说，小戏骨版的《红楼梦》成为爆炸性新闻并不奇怪。2016年底，该团队的另一部作品《白蛇传》大受欢迎。

在小西谷诞生之初，潘丽萍创造了一种“孩子玩大人”的形式。从翻拍红色经典到市场化主题，从湖南卫视地面频道到腾讯视频播放，团队逐渐探索出一套自己的模式。潘丽萍不想走“造星”之路，但在某种程度上，他无意中为娱乐业提供了一个培养演员的新实验。

一个

起初，潘丽萍实际上拒绝翻拍《红楼梦》，尽管在此之前，他也尝试过以市场为导向的《白蛇传》主题，反响完全出乎意料。

然而，《红楼梦》的地位和价值是存在的，近年来又有几部重拍，但只是消极的基调和爱情的内容毕竟不适合儿童。

直到队里的同事提出了刘姥姥进大观园的主线:《红楼梦》里全是所谓的上流社会的人，有的对刘姥姥很好，帮她忙，有的嘲笑她。但是最后，红楼变成了一个梦，富人穷困潦倒，但是他们得到了穷人的帮助。

图片来源:提供剧照

这个角度可以告诉孩子们，他们应该能够看到和尊重穷人。有了这种教育意义，潘丽萍决定试一试。

最终，九集的情节中只保留了《西厢记》、《葬黛玉花》、《救花蝴蝶》等经典情节，而潘丽萍最初担心的情绪性戏剧被尽可能地删除和弱化。

小戏骨模型的一贯做法是再现经典。在筹备过程中，潘丽萍选择了《红楼梦》第87版，演员是根据原著中的人物来挑选的。

剧本于2016年12月出版，花了三个月的时间进行选角。在此之前，萧拍过近十部作品，实际上也有一批训练有素的年轻演员，但每次他拍新戏，剧组还是会从全国各地进行海上选举。

在第一轮中，我们先看照片，从形象气质上划分角色，然后把剧中人物对应的最难的段落发给家长，让孩子们在家根据剧本录制视频，然后简单地试妆表演。

电视剧播出后，黛玉和宝钗受到了特别的关注。一场表演是感伤的，另一场是温柔而庄严的。然而，当签约时，两个小演员原本想扮演彼此的角色。当周阳月在长沙迎接执行董事时，大家都认为这个小女孩虽然活泼，但说话却可怜兮兮的，与林姐姐有着相似的气质。

钟熠璠的形象看起来更像宝钗，所以他们换了角色，排练了一会儿，他们真的越来越适合这个角色。

最难选择和定型的角色是宝玉。演员宋啸·施从小就在少林寺学习武术。他原本打算在《射雕英雄传》的小游戏版中扮演郭靖。排练了两个月，项目还没完成，潘丽萍让他去试一试宝玉。

这对一直在练习功夫的男孩来说很难。他觉得自己和宝玉的形象完全不一样，剧组也不知所措，所以让他先排练一下。直到有一天，导演试戏时，突然发现石的皮肤白嫩，眉眼清秀，真有点像宝玉。

演员选定后，接下来的两个月将是排练。因为他们在寻找儿童表演，所以在拍摄前总会有一个训练期。

因为这是对《红楼梦》第87版的致敬，所以人物的造型和外貌都是指原著。团队邀请了一位特别的礼仪老师来指导孩子们在游戏中的举止和形式，如何坐下和走路应该反复练习和纠正。

为了更好地还原原著，剧组不仅邀请了贾宝玉的扮演者欧阳奋强来指导音乐和服装，还接受了第87版作曲家王立平和服装设计师史延芹的建议。

《红楼梦》的版本一经播出就被认可了，但它也触动了一代人的记忆，引发了一波怀旧风潮。潘丽萍说:“红楼小戏的流行直接促成了两个现象:一是回去看红楼原著和原剧的人数剧增，二是想生女儿的人激增。”

二

每出戏都使用新演员，孩子们可以随心所欲地表演。潘丽萍的自信在于掌握一个“秘方”，这是小打小闹的核心模式。

该团队的第一部实验作品是《娘》，参考的原著是斯琴高娃在2011年出演的电视剧，讲述了抗日战争背景下的故事。只花了20分钟就翻拍了《小骨》，这部电视剧在当时播出后，在湖南省的自办节目中排名第一。

导演陆记得第一次拍摄这个主题的时候还挺新鲜的，但是因为缺乏经验，主要的困难还是在管理上。“当有很多孩子的时候，他们很吵，担心他们会哭和捣乱，而且冬天特别冷。孩子们必须跪在地上才能玩这个游戏，所以有点困难。”

年轻演员的表演技巧第一次有了亮点，但现在看来不可避免的是他们还不成熟。之后，潘丽萍和他的团队一起拍了电影《焦尤鲁》，然后他感受到了小角色骨带来的冲击。

当我到达刘三姐时，这个模型已经完成了。当潘丽萍看到小演员们穿着红色、绿色和绿色的衣服，唱着那些民歌时，他被感动了。“这就像空时代的皈依，那种多年未见的享受，终于达到了他的初衷。”

这种初衷既有继承经典的一面，也有潘丽萍的一点“自私”。

从《刘三姐》、《五朵金花》、《白毛女》到《国外的流浪者》和《大篷车》，潘丽萍越来越多的记忆总是围绕着这些经典电影，尤其是那些他唱歌跳舞的民间音乐元素，这让他每次看这些电影都觉得耐嚼。

为什么我们现在不能拥有这些东西？潘丽萍想传承这些经典作品，但他担心孩子们会对它们失去兴趣。“很多时候，传承优秀的传统文化只是一句口号。如果孩子们不喜欢它或不喜欢它，它将没有任何效果。”

他开始思考如何让孩子们喜欢它。当时，他意外地看到了一个程序。为了上法庭，里面的农民不得不有一套说辞。"对比很有意思，有点像赵本山的白云黑土."

这种形式激励了他。如果很小的孩子在经典电影中扮演皇帝、将军和县委书记的角色，反差将会很大。潘丽萍称之为“利用电视人的聪明才智做大事，把传统文化变成青少年可以接受的背心。”

卢记得这个模型已经开发了好几个月了，他们的方法与众不同。“有一群人坐在外面讨论要做什么样的程序以及如何去做。我们是潘老师的好主意，我们先安排几个人做个小实验。”

在他的同龄人看来，“湖南广播电视怪胎”潘丽萍一直都是这样。他不是一个受过训练的人，不看电视，也从不按常规玩牌。

早年，潘丽萍不习惯播音，他创作了《晚间新闻》，让主持人“播放新闻”；后来，我还做了一个慈善项目“心德乐”，改变了通过基金会捐钱的模式，直接把钱捐给有需要的人。

此外，潘丽萍还在湖南卫视推出了一批学徒，包括主持人张丹丹、李锐、《爸爸在哪里》的制片人谢涤葵等。现在，这个小剧组也跟着潘丽萍从湖南卫视来到了地面频道。

此外，小戏队的人以前也做过新闻纪录片，甚至没有做过电视剧。潘丽萍采用了传承和帮助他人的方式，在拍摄过程的每个环节都不断与导演团队沟通，分析问题。在十几部作品之后，他渐渐地能够放手了。

三

潘丽萍把自己比作“本地医生”，他盲目地摸索着玩骨头的模式。

图片来源:提供剧照

从一开始，他设想的模式就是让小角色模仿老角色。最简单的是孩子们有很强的模仿能力，但困难是他们不能仅仅停留在模仿阶段。如何让这些孩子真正理解剧情是他们需要突破的地方。

潘丽萍第一次尝试拍摄《娘》时就意识到了这个问题。他告诉年轻的演员们，他们正在播放他们的祖父的祖父的经历的故事，所以他也提出了一个叫做“灵魂占有”的概念，即使儿童和原型人物成为一体。

但毕竟是一群十几岁的娃娃在玩耍，所以他们不容易理解和扮演爷爷的爷爷。潘丽萍和他的团队为此尝试了许多方法。

在拍摄前的训练中，孩子们应该观察和学习原剧中的人物是如何反复表演的。其次，戏剧导演逐一调试演员，反复向他们讲解情节、人物性格、台词、思想和心理活动，让孩子们彻底理解。最关键的一步是营造船员的氛围。潘丽萍要求所有的工作人员和父母在拍摄时把他们的孩子当成角色，甚至在工作后叫他们的名字。

潘丽萍会在这段时间告诉年轻演员你是曹操。你正在经历他的生活过程，完全跟上他的内心世界，所以你不能像以前那样在父母面前撒娇。“你会发现，现实生活中的一切都是假的，而你内心看到的场景都是真的。”

全体工作人员创造的信息流和环境将推动年轻演员进入角色，而孩子们很容易受到影响。很长一段时间后，他们真的“陷入”并错误地认为他们是角色本身。

潘丽萍记得当时周伟就是这样。她的一举一动和她与人打招呼的方式都是林黛玉的。“为什么每个人都可以把小骨头和成年演员相提并论，因为他们不是在演戏，而是认为他们就是那个人。它是为了揭示原型人物的情感和情绪，让观众觉得他们表演得很好。”

潘丽萍说:“我就像一个当地的医生。”我从小就一直在总结经验。我今天就试试这种药，明天再加，观察他们的反应，综合治疗，吃点猛药，这样才能发挥疗效。”他记得一开始刘三姐的表现不太好。通常，小演员会随着情节的深入而深入。因此，今后再次拍摄时，团队会越来越注重以各种方式将演员推向角色，最终达到效果。

当然，潘丽萍会在画完之后让演员们及时出来。《红楼梦》拍完之后，潘丽萍让周阳月的妈妈带着孩子出去玩，让她尽快恢复原形。

除了让小演员入戏外，作品的每一个镜头都会遇到各种各样的困难。例如，许多戏剧是在孩子们的寒暑假期间拍摄的，而《红楼梦》是在最热的时候拍摄的。演员必须穿好几层服装，而且数量最多。演员的安排和管理是个挑战。

卢认为，该团队在管理儿童方面有很多经验，因为他们以前做过变形仪和心脏德乐等项目，并且已经与儿童打交道好几年了。

潘丽萍在管理方面也有自己独特的技巧——发挥人性。特别是，每当剧院的座位被设置好，工作人员都认真参与，孩子们意识到这不是儿戏。“他们以前拿过小骨头，或者见过它们。他们觉得很新奇。经过特别播出，效果非常好。他们感到光荣，有一张脸，所以他们发现了孩子的弱点。有时他们可以比成年人投入更多。”

四

小西谷成立之初，几乎所有的电影都是音乐故事和红色经典，观众是中老年人和儿童，中年人对此不感兴趣。

我们拍摄红色经典的原因不仅在于关注教育意义，还在于考虑策略和责任。潘丽萍知道，该计划对未成年人的要求很高，这不是一个控制的问题，但也是一种责任。“成年人有很多问题，抽烟、喝酒和嚼槟榔，但他们不希望孩子也这样做。因此，未成年人节目必须干净，积极的能量和主题突出。”

当时，潘丽萍对于重拍《白蛇传》犹豫了很久。事实上，这也是小顾第一次尝试营销这个主题。很多人对这部剧有很深的感情，而且制作比以前更好。当时，故事片还没有播出，在网上被扔了一分多钟后就成了一团火。

也正是因为这出戏，小戏的流行才从湖南传到了全国。后来，《红楼梦》吸引了更多的团队关注，但与此同时，争议随之而来。

网上争论的焦点是玩骨头的行为是否导致儿童成为“成年人”。潘丽萍回应道:“儿童行为，对于成年人，或者儿童和怪物，这是一种行为，而不是真正做一些儿童不能忍受的关于成年人的事情。”同时，他也觉得称它为成人是有益的。“今天的孩子缺乏很多很久以前就应该培养的品质。他们通过演奏这些经典来学习优秀的品质，这有助于他更快地成熟。”

然而，儿童对经典的表现仍有许多局限。例如，爱情是不能拍摄的，而潘丽萍心目中的经典作品也包括许多外国作品，如《巴黎圣母院》和《罗马假日》。因此，在未来，该团队计划创造一个“绿色发挥骨”。一方面，它可以继承更多的经典，另一方面，它可以将影视剧的拍摄经验移植给老演员。

潘丽萍说，他想拍摄真正的艺术经典，做社会上稀缺的内容，而不是为了商业。另一方面，他不拒绝生意。

小西谷成立之初，由于公益、题材等因素，几乎没有植入广告。最初的资金支持来自湖南广播电视。当时，该平台制作的节目只能由该平台使用，在外部市场没有议价能力。

2016年底，湖南芒果小西谷文化传媒有限公司成立，潘丽萍担任总经理，小西谷也可以面向市场。2017年，潘丽萍团队开始与腾讯视频合作，对方购买了小西谷作品的版权。

尽管这部名为《红楼梦》的小戏赢得了足够的声誉，但据一名工作人员称，该团队实际上是花钱来做这件事的，并把其他戏的利润转移到了《红楼梦》的成本上。“我们的制作成本高于腾讯的版权费。拍摄前，我们知道它超出了标准。里面有些人反对，但是他们不能说服潘老师。他说，红色建筑是值得赔钱的，程序的等级不能降低。”

当被问及潘丽萍时，他说有成本压力，但只要每个人都有食物，球队就能运转。“我这样做主要是继承经典。账户里没必要有很多钱。善待每个人是可以的，但我不想发财。没必要。你知道我穿什么住在哪里。我喜欢简单。”

会议当天，潘丽萍从长沙来到北京，与腾讯商谈下一步综艺合作事宜。他穿着便衣，住在一家经济型连锁酒店。他见面时自嘲。在这么大的年纪，他还在工作，其他人已经去了行政部门。

在长沙，他很少呆在办公室，没事的时候喜欢跑到山里去工作。潘丽萍不相信专业，但更愿意从社会生活和自然中寻找灵感，然后嫁接电视。

然而，经营该公司的潘丽萍也知道，线下小戏骨模式的商业开发有很多可能性，比如打造未来之星、推动线下儿童表演艺术的培训，或者发展其他相关产业。然而，目前，他还没有这样做，甚至还没有与一个小演员签署经纪合同，支付通常只是一个意思。“我们主要是以公益为基础的，所以给几百，一两千，两三千，但是不可能再多了。”

今后，潘丽萍还会考虑更多的市场传播和青年人对题材选择的兴趣，而他并不急于认识小骨头的知识产权。经济学专业毕业的潘丽萍对此有自己的理解。“你现在越是注重艺术品质，不惜任何代价做内容，这个品牌自然会在未来带来更多的商机。”

来源：罗马观察报