明星片酬堪比普通人一辈子收入 限酬令向天价片酬开刀

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根据2017年中国名人收入排行榜，有98位电影明星和电影明星上榜。韩璐、孙俪、周迅等人为一部电视剧支付了近1亿元。在正在制作的后宫剧《如意郎君》中，霍建华和周迅共被曝光带走1.5亿元，这是税后的金额。

有一种心跳叫做:一个明星做了一天的戏，比你一生的收入还高。在过去的两年里，明星的高薪一直是圈内的热门话题。每个人都大声叫骂，但最终它变得越来越激烈，越难被认可，上升得越快。

不久前，由中国广播电影电视社会团体联合会电视制作委员会牵头的《关于电视剧网络制作成本分配比例的意见》正式发布。《意见》指出，所有演员的总报酬不应超过总制作成本的40%。这种“限薪令”能让天价药摆脱疾病吗？恐怕现在高兴还为时过早。别看广告，看疗效。

国庆节前，中国广播电影电视社会团体联合会电视制作委员会、中国广播电影电视社会团体联合会演员委员会、中国电视剧制作行业协会、中国网络视听节目服务协会联合发布了《关于电视剧网络制作成本分摊比例的意见》， 其中有两种观点最受关注:所有演员的总薪酬不应超过总制作成本的40%,主要演员不应超过总薪酬的70%,其他演员不应低于总薪酬的30%。

这不是相关部门第一次限制明星的高薪。在过去的两年里，广电总局和行业协会出台了许多限制高薪的措施，但现实是一线明星的高薪仍在上升，仅靠纸禁令可能很难真正解决这个问题。由于简单粗暴地划定薪酬比例，很可能会推高影视剧的制作成本，导致更隐性的对冲薪酬，这将使情况变得更糟。

天价已经成为这个行业的一个公害

一线演员和小块新鲜肉的报酬高并不是什么新闻。恐怕这超出了许多人的想象。根据2017年中国名人收入排行榜，有98位电影明星和电影明星上榜。韩璐、孙俪、周迅等人为一部电视剧支付了近1亿元。在正在制作的后宫剧《如意郎君》中，霍建华和周迅共被曝光带走1.5亿元，这是税后的金额。

一部制作成本为5亿元的电视剧已经是一件大事，明星的报酬将分成30多亿元。如果月薪是6000元，制作这样一部剧的明星所赚的钱相当于一个普通人近3000年没有吃喝的全部收入。

虽然明星薪酬的具体数额在业内保密，但根据这一计算，一线明星一天的收入可能会超过普通人一辈子的总收入。2016年，一线和二线演员的薪酬增长了近250%。不仅一线演员，而且二线、三线和四线演员的工资增长都是惊人的。2015年之前，一个新演员拍摄整部戏的报酬(包装费)只有20万元，但目前，新演员的报酬已经达到20万到30万元，增长了8到10倍。

相关数据显示，一些国内演员的薪酬甚至达到了影视剧总成本的50%至80%。远远超过好莱坞和韩国演员，总薪酬不超过制作成本的30%。

“现在演员的工资通常占拍摄成本的70%到80%。被不断压缩的只能是拍摄和制作的资金。这样，能产生什么好作品呢？”

在过去的两年里，无数的导演和制片人在各种场合遭受了巨大的损失，高工资导致的“明星独享论”和“粉丝流量至上论”正在伤害整个行业。它不仅压缩了制作成本，也压缩了制作团队制作好电视剧的“信心”。

每个人都把自己的宝贝放在小小的鲜肉上，用自己的心流和“揉ip”，争相拍摄赶时髦的作品，或者以次充好，假冒伪劣，产生了大量的“戏剧剧”和“雷剧”。大量生产成本被占用，生产质量难以保证！

谁是天价的罪魁祸首

去年，在一次采访中，黄晓明感到愤愤不平，因为每个人都把明星的薪酬斥之为泡沫，并称天价薪酬不是由明星自己决定的，而是由市场决定的。明星没有权利说他们想要高薪，然后投资者被迫给我。经过衡量和计算，投资者觉得明星们在支付之前是值得这个价格的。

罗马不是一天建成的，这位明星的“高昂代价”并没有突然出现。背后是多方博弈的结果，如市场、电影和广播平台:

1.热钱的涌入:去年，一路高歌的电影市场增长放缓，大量热钱转向电视剧行业。一些公司上市后有大量的现金流，而大多数考虑或准备上市的公司也急于取得巨大的成就，导致整个行业的泡沫繁荣。

无处投资热钱的商人已经发现了电视剧的价值。具有各种真实投资、真实投机和真实洗钱心态的人都投身于这个行业。各种电影和电视公司已经排队在新的第三板上市，一线明星已经开始自己的公司作为老板。热钱的不断涌入直接推动了整个行业成本的上升，对金钱来说并不坏的电视剧行业变得越来越重要。

2.预售模式:目前，中国大部分电视剧实行“预售模式”，制作公司处于不平等的地位。除了一些知名电视剧改编自ip并有自己的流量外，很大一部分观众对电视剧的期待来自明星。

当大多数电视剧预售时，明星也是制片人打动电视台购买电视剧的一个重要因素。为了追求更高的收视率，电视台更倾向于购买“大牌+知名导演+知名编辑”阵容的电视剧。从长远来看，一些行业已经出现了混乱，比如缺少大牌明星、天价和不专业的拍摄。

3.供过于求:2016年，中国制作了超过1.7万部电视剧，但主要电视台和视频网站最多只能消化8000集，这意味着每年有1万部新电视剧面临无法播出的风险。随着供过于求，广播平台变得越来越稀缺。

拥有大牌明星的电视剧更有可能在竞争中脱颖而出，获得广播平台的青睐。制片人只能选择高价赢得受欢迎的演员来增强他们的影响力。同时，为了扩大广告效果，广告主和植入电视剧的广告主也会选择流行演员的作品，迫使制片人和电视台选择流行演员。

4.缺乏创意:剧本太糟糕了，这取决于演员。缺乏原创性和内容往往需要演员和昂贵的特效来弥补。当观众看电视剧时，他们要么看故事，要么看脸，这些都是一样的。能够把中国故事讲好，创作出打动人心的好作品，让人们把注意力从演员的脸上转移到故事上，自然就不再需要他们付出高昂的代价。直截了当地说，没有糟糕的演出就没有天价。

所有在拍摄过程中丢失的综艺节目都被追回来了

虽然此次奖励限制令的发布并没有直接影响到生产主体，但强制执行，虽然此次通知的力度明显强于往年，而且更加详细。然而，在过去的几年里，一个接一个的薪酬限制令都是雷声大雨点小，最后都收效甚微。业内许多人仍然不知道这个通知会有多有效。

在很多人看来，目前的通知只是一个宏观层面的限制，它只是为生产主体设定了一条红线，即报酬不得超过40%。但是，如何界定报酬，明星以股权置换、工作室参与制作等隐性方式获得的报酬是否可以视为报酬，公告并未给出界定标准。

如果不算，40%的红线变成了空.如果不计算在内，就很难定义各种参与和包替换。明星可以加上“制片人”、“顾问”等各种头衔，轻松弥补减薪的差距，这在实践中很难操作。

同时，通知也缺乏更为详细的实施细则，其中没有涉及细节甚至处罚。目前，人们仍然怀疑没有惩罚的限制能产生多大的杀伤力。

罗马不是一天建成的，所以希望“薪酬限制令”能治愈整个行业太乐观了。一刀切的行政处罚不能解决根本问题。我们要调整产业结构，规划广播系统、广告系统等，逐步解决市场混乱，引导产业健康发展。

虽然电视剧的收入有限，但综艺节目可能会成为未来热钱的新战场。目前，许多一线综艺咖啡馆在第一阶段的价值超过100万英镑，综艺节目的平均容量为20个阶段，参加综艺节目的总费用也超过2000万英镑。此外，如果电视剧的付费限制进一步收紧，明星们可能会在综艺节目领域投入更多精力，热钱不过是一个新战场。也许在未来的某一天，明星们将会有一个参加综艺节目的“付费限制令”。

来源：罗马观察报